Los Hermanos causou alvoroço em seus devotos fãs, ao anunciar, ainda em 2011, que a banda faria uma turnê comemorativa dos 15 anos de carreira. Os ingressos esgotaram-se rapidamente, abrindo a necessidade de uma nova data para o Rio de Janeiro. No entanto, desde o hiato anunciado em 2007, os integrantes se reuniram outras vezes para grandes eventos. Para aquecer e aumentar a expectativa pela volta dos que não foram, relembre o clássico Todo Carnaval Tem Seu Fim.

Marcelo Mendonça (marcelo@clipestesia.com.br)

Em 1999, Marcelo Camelo, Rodrigo Amarante, Rodrigo Barba, Bruno Medina e Patrick Laplan estouraram nas paradas de sucesso com o hit Anna Julia, que popularizou a imagem de Los Hermanos dentro e fora do país. A faixa foi gravada em espanhol, italiano e inglês, quando foi consagrada pelo beatle George Harrison. Mas este tipo de sucesso não era o que a banda carioca queria. Dois anos depois, em 2001, lançam “Bloco do Eu Sozinho”, um álbum muito mais experimental, com a intenção de migrar para o underground e fugir de programas como Domingão do Faustão e Planeta Xuxa. Conseguiram.

O disco, apesar do baixo índice de vendas – 35 mil cópias, contra 300 mil do álbum anterior -, emplacou canções que se imortalizaram no circuito cult nacional. Dentre elas: A Flor, Retrato Pra Iaiá, Sentimental, Casa Pré-Fabricada e Todo Carnaval Tem Seu Fim.

O videoclipe é simples. Em um cenário preto e com sombras, o clima é total de “quarta-feira de cinzas”. A câmera-lenta acompanha, sem corte algum, a banda tocando a canção, enquanto outros movimentos acontecem. Ainda em plano sequência e com o slow da imagem, o caos é instaurado e o que era aparentemente certinho, é destruído. A narrativa é claramente inspirada, mesmo talvez sem intenção, em outra banda do underground que ganha o mainstream. Nirvana, com o clássico Smells Like Teen Spirit, também começavam o clipe em um tom menos “bagunçado” que no fim do vídeo, quando tudo estava revirado.

Todo Carnaval Tem Seu Fim é uma das faixas esperadas na turnê que vai de abril a junho de 2012, com quase todos os ingressos esgotados.

No dia 20 de janeiro, Paul Stanley fez 60 aninhos. Trata-se do guitarrista da banda Kiss e compositor de uma das baladas mais famosas e grudentas do rock.

Thamiris Tavares (thamiris@clipestesia.com.br)

O Kiss é uma daquelas bandas dos anos 70 que ajudaram a criar o esterótipo do roqueiro. A preocupação em causar choque com a imagem fora dos padrões, toda a pirotecnia que começava a surgir na época e letras sobre sexo, drogas e rock n’ roll  faziam parte de atitude de testar todos os limites da sociedade e da indústria do entretenimento.

O logotipo da banda, as especulações sobre o significado do nome, a maquiagem, a língua do baixista Gene Simmons e tudo o acontece no palco além da música, são marcas registradas da banda. Porém, no início da década de 80 a banda passa a fazer shows sem maquiagem e em 1989 lançam o álbum “Hot In The Shade”, com a balada chiclete Forever.

Se venderam a alma pro diabo, passaram para o lado negro da força ou simplesmente deu vontade de falar de amor não importa, porque uma banda como o Kiss tem aqueles fãs que são fiéis na alegria, na tristeza e até na trilha sonora de novela da Globo.

Atualmente a banda prepara um novo álbum a ser lançado este ano “Monster”, vamos ver o que vem por aí.

O final do ano se aproxima e nós, do Clipestesia, resolvemos escolher os clipes que na nossa opinião marcaram o ano de 2011. Quer saber o escolhido? Clica aqui e confere!

Vanessa Rocha (vanessa@clipestesia.com.br)

No mês de junho a cantora Katy Perry lançou seu tão esperado clipe Last Friday Night. O vídeo traz uma grande inovação: uma nova espécie de narrativa aplicada a videoclipes, a narrativa transmídia. Não entendeu? Então clica aqui.

Foi a primeira vez que um personagem de clipe ganhou perfil em redes sociais, nas quais os fãs da cantora podiam acompanhar quase em tempo real o que se passava com Kathy Beth Terry – a versão nerd da própria cantora e estrela do vídeo - o que nos mostra que cada vez mais os artistas buscam interação junto a seu público.

Além das inovações tecnológicas, o clipe retratava uma festa no melhor estilo anos 80 e 90,daquelas em que vemos em filmes norte americanos antigos. Porém a grande sensação do vídeo são os convidados da festa, Rebecca Black, os Hanson, o Kevin McHale, o Artie de “Glee” e até o Darren Criss, do mesmo seriado!

O vídeo merece estar entre os melhores de 2011 porque, mesmo com tantas referências dos anos 90 e 80 e correndo o risco de ficar algo brega, nos surpreende pela sua atualidade, usando artifícios tecnológicos tais como interação de personagens com fãs através de redes sociais, que com certeza  serão usados por outros artistas a partir do ano de 2011. Vocês concordam com a escolha??

O clipe demorou a sair, gerou uma expectativa gigante e quando saiu…ah eu gostei! Dançante e animadinho, o clipe além de ser uma homenagem ao ídolo Mick Jagger, conta com a participação de Christina Aguilera. Super curti!

Caroline Pessanha (carol@clipestesia.com.br)

Single do Maroon 5, Moves Like Jagger, foi lançado em junho e o clipe só em agosto! Depois de abalar as pistas de dança do mundo o clipe foi lançado cercado de expectativa. Como uma homenagem a Mick Jagger, o clipe agradou muito fãs e foi eleito o melhor clipe do ano, em minha opinião!

Dirigido por Jonas Akerlund e filmado em Los Angeles, o clipe mescla imagens do Maroon 5 e de Christina com gravações do arquivo pessoal de Mick Jagger. O destaque do clipe?!? Nada mais nada menos que o corpitcho de Adam Levine, que aparece sem camisa e cheio de charme fazendo caras e bocas para a câmera!

A faixa caiu nas graças da grife Victória Secret’s, e em um vídeo para a divulgação do Victoria’s Secret Fashion Show 2011, um dos maiores eventos de moda do mundo, as belas e badaladas angels dublam e dançam a música. As beldades aparecem super empolgadas no vídeo promocional.

Movies Like Jagger merece estar entre os melhores clipes do ano primeiro por fazer uma mistura explosiva entre Marron 5, Christina Aguilera e Mick Jagger. Depois por ter um diretor de peso, responsável por sucessos de Lady Gaga e Britney Spears. Além disso o clipe é animado e dançante…é impossível ficar parado, é impossível não curtir! É uma das faixas mais tocadas do meu iPod!

O ano de 2011 marcou a volta dos Red Hot Chili Peppers e o início de uma nova era para banda.

Thamiris Tavares (thamiris@clipestesia.com)

Desde o lançamento do duplo “Stadium Arcadium” em 2006 a banda californiana não lançava um álbum. Enquanto esteve de férias, surgiram boatos (desmentidos) de que o guitarrista John Frusciante havia saído da banda, o que junto com a idade ligeiramente avançada do restante dos integrante, fazia os fãs tremerem com a ideia do possível fim da banda.
Porém, em agosto de 2011 foi lançado “I’m With You”, um alívio por um lado, mas também motivo de tristeza pois foi confirmada a saída de John, principal guitarrista da história a banda e considerado um dos melhores da história do rock.

Em seu lugar está Josh Klinghoffer, que antes já havia tocado com várias bandas (inclusive com John em seu projeto solo) e agora está tentando cativar os fãs da banda. E logo de cara teve que encarar 100 mil fãs alucinados no Rock in Rio que não viam a banda ao vivo há quase 10 anos em uma noite que foi só dos Red Hot Chili Peppers. Por isso tudo, The Adventures of Rain Dance Maggie foi, para mim, o clipe clássico de 2011.

No dia 18 de dezembro de 1968, nascia em Madrid Alejandro Sánchez Pizarro ou, como conhecemos, Alejandro Sanz. E para comemorar o aniversário do cantor, o Clipestesia relembra junto com você o clipe de uma de suas músicas mais conhecidas : Corazón Partio

Vanessa Rocha (vanessa@clipestesia.com.br)

Considerado um dos maiores compositores e intérpretes da música pop latina, Alejandro Sanz iniciou sua carreira no final da década de 80, cantando em alguns festivais. Logo em seguida, lançou seu primeiro álbum chamado ”Viviendo Deprisa”, que rapidamente se tornou o mais vendido do ano de 1991.

Após o primeiro álbum, foram lançados ainda os álbuns ”Si tú me miras” e ”3″,  que consolidaram a carreira do cantor em seu país. Porém o sucesso mundial veio somente após o lançamento do álbum “Mas”, que trazia entre seus singles a música “Corazón Partio”.

A música estourou rapidamente, permanecendo por na menos que 70 semanas no topo das paradas de sucesso. Seu clipe é relativamente simples e  contém alguns elementos que não faltam em sucessos do mundo pop: bailarinos e coreografia marcada. Um fato que merece destaque são as cenas em preto e branco, que possuem uma fotografia muito bonita.  Matamos as saudades, e vocês?

Se você é um grande fã dos ícones do Pop, mas só se liga no gênero de uns anos para cá, talvez nunca tenha percebido a importância de Tina Turner para a música e cultura pop. Muito antes de Rihanna, Beyoncé e até Whitney Houston, a cantora já era consagrada, introduzindo misturas popularizadas nos anos seguintes. Para comemorar os 72 anos da artista, o Clipestesia relembra We Don’t Need Another Hero, o clássico do filme “Mad Max”.

Marcelo Mendonça (marcelo@clipestesia.com.br)

Em 1985, Rihanna ainda nem havia nascido, Beyoncé estava prestes a soprar quatro velinhas, enquanto Whitney Houston lançava seu primeiro álbum, emplacando sucessos como Saving All My Love For You e Greatest Love of All. Já acostumada com a fama, Tina Turner estrelava “Mad Max, Além da Cúpula do Trovão” ao lado de Mel Gibson. Este foi o quarto longa-metragem que contou com sua participação no elenco, mas ela não iniciou sua carreira como atriz.

No fim dos anos de 1950, ainda sem adotar o nome pela qual ficou conhecida, Anna Mae começou a fazer backing vocal para bandas desconhecidas. Quando assumiu o pseudônimo de Tina Turner, entre os anos de 60 e 70, alcançou o sucesso ao cantar rock com seu ex-marido, Ike Turner, mas a parceria não durou muito devido às agressões físicas que sofria. Partir para a carreira solo foi uma grande virada para sua carreira. Seus primeiros discos bombaram na mídia, lado a lado com o êxito dos filmes os quais eram estrelados por ela, como a ópera-rock “Tommy”.

Foi o pontapé para que seu nome se consagrasse na década de 1980! Emplacando diversos hits nas principais paradas musicais, Tina já era responsável por um dos cinquenta discos mais vendidos de todos os tempos (até hoje – o “Private Dancer”) e foi convidada para estrelar o último filme da trilogia Mad Max, além de interpretar a faixa-tema. Resultado: We Don’t Need Another Hero, cantada por ela, ficou por semanas no Top 10 de mais de quinze países.

No clipe, cenas do filme se misturam à performance da cantora em um estúdio com iluminação opaca. Ao assistirmos hoje em dia, não é notado nada de inovador, provavelmente, mas na época, os figurinos e postura de mulher independente de Tina Turner dividiam opiniões e marcavam um tempo de libertação feminina na América. Por mais que as mulheres tivessem se fortalecido nos anos 1960, duas décadas depois elas ainda sofriam preconceito conservador.

Tina Turner lançou seu último disco de inéditas em 1999, aos 60 anos, mas continua fazendo shows e participações em trabalhos de amigos. Mesmo assim, em 2010, a cantora foi listada como uma das 10 cantoras mais ricas do mundo, com um patrimônio estimado em US$ 350 milhões. Que poder, né?!

No próximo dia 20 será comemorado  o Dia da Consciência Negra, e para homenagear essa data tão importante, o Clipestesia relembra “Zumbi” de Jorge Ben Jor. Lembra dele?

Vanessa Rocha (vanessa@clipestesia.com.br)

No Dia 20 de Novembro é celebrado no Brasil, o Dia da Consciência Negra. Ele visa fazer com a população reflita sobre a forma com que os negros foram inseridos na sociedade brasileira. Além disso, essa data foi escolhida porque coincide com o aniversário da morte de Zumbi dos Palmares, líder do quilombo dos Palmares e considerado simbolo de resistência dos negros perante a escravidão.

A data também é importante para o Movimento Negro, que realiza diversos eventos como palestras e eventos educativos, que visam abordar o público infantil. Outros temas relevantes também ganham evidencia nesse dia: inserção do negro no mercado de trabalho, cotas universitárias, se há discriminação por parte da polícia, identificação de etnias, moda e beleza negra estão entre eles.

E para homenagear essa data tão importante para o povo brasileiro, o Clipestesia relembra um clássico de Jorge Ben Jor: o videoclipe produzido para o programa Fantástico, “Zumbi”.  A música retrata um cenário de venda de escravos e ressalta mais um vez a importância de Zumbi dos Palmares para a sociedade brasileira. O vídeo é simples e alterna cenas de momentos de escravidão com o cantor sentando em um banquinho tocando seu violão. É  um ótimo vídeo para refletir sobre nossas raízes.  Aprovam??

A banda mineira Jota Quest está completando 15 anos de carreira. Com o ano de 2011 dedicado a comemorar, que tal relembrar um dos primeiros sucessos da banda: Dores do mundo.

Caroline Pessanha (caroline@clipestesia.com.br)

 O Jota Quest está completando 15 anos de carreira. Para comemorar, a banda mineira está passando com à turnê 15 anos na Moral pelas principais cidades do país. Os shows relembram um pouco da história da banda e estão cheios de sucessos desses mineiros que conquistaram o Brasil.

No início a banda carregava um ar anos 70 que logo agradou o público, basta ver a capa do primeiro álbum, onde os integrantes aparecem com roupas dos anos 70 e mega perucas black power. O primeiro álbum foi lançado em 1996, mas apesar de já terem sucessos espalhados por BH apenas um ano depois, graças a um convite da Xuxa para participar do programa Xuxa Hits a banda conquistou o Brasil. Foi a primeira apresentação do Jota Quest na TV. Não demorou muito para as músicas Dores do Mundo e Encontrar Alguém se espalharem Brasil a fora!

No clipe de Dores do Mundo, a banda abusou das influencias dos anos 70, já mostradas na capa do álbum. Com paletós, blusas coloridas e calças boca de sino, a banda aparece cantando em frente a fundos com estampas psicodélicas, com ar bem setentista. A faixa continua sendo muito bem executada nas rádios, mesmo depois de 15 anos.

Este ano, em comemoração aos 15 anos de sucesso, a banda lançou o CD duplo batizado de Quinze. São 30 músicas, entre clássicos, inéditas e raridades da banda.

Glee ressuscita hit do início da década de 1990 Ice Ice Baby, do happer americano Vanilla Ice, aniversariante desta semana.

Caroline Pessanha (caroline@clipestesia.com.br)

O seriado musical Glee vem fazendo muito sucesso entre adolescentes e adultos. Cheio de performances super elaboradas e muitas vezes até emocionantes, o seriado está conquistando o coração do público. Prova deste sucesso é a versão da faixa Ice Ice Baby, que ressurgiu das cinzas e deu uma forcinha na carreira do já quase anônimo Vanilla Ice.

A faixa Ice Ice Baby foi lançada em 1990 no álbum de estréia de Robert Van Winkle, mais conhecido por Vanilla Ice. Escrita pelo próprio rapper aos 16 anos, esta é sem sombra de dúvida sua música de maior sucesso e marcou a história do hip hop, sendo o primeiro hit do estilo a alcançar o topo das paradas de sucesso da Billboard na época, ajudando o hip hop a se popularizar e a alcançar o grande público.

O clipe, do inicio dos anos 1990, tem uma pegada muito oitentista. Cheio de cores, coreografias, grafite e roupas espalhafatosas, o clipe mostra um pouco do cotidiano nas ruas dos rappers da época.

Já a performance em Glee é tão dançante quanto a do vídeo original, mas é mais clin e muito mais animada! As coreografias continuam, mas muito mais elaboradas. Muitos nem conheciam a versão original da música, e o seriado fez com que ela se popularizasse mais uma vez, mas dessa vez para novo público.

Dia 31 é aniversário do Vanilla Ice, será que esta performance de Glee vai dar uma forcinha na carreira do rapper e vai ajuda-lo a voltar as paradas de sucesso? Vamos aguardar!